Great Movieตอนที่เราคุยกัน ผมพูดถึงผม คุณพูดถึงคุณ ตอนที่เราควรคุยกัน
- มิเชลไปแพทริเซียภาพยนตร์สมัยใหม่ 20รับ100 เริ่มต้นที่นี่โดยมี “Breathless” ของ Jean-Luc Godard ในปี 1960 ไม่มีภาพยนตร์เปิดตัวตั้งแต่ “Citizen Kane” ในปี 1942 มีอิทธิพล มันซ้ําแล้วซ้ําอีกว่าเทคนิคของ Godard ในการ “กระโดดตัด” เป็นความก้าวหน้าที่ยิ่งใหญ่ แต่ที่น่าตกใจอย่างที่เป็นอยู่พวกเขาเป็นจริงหลังและสิ่งที่ปฏิวัติมากที่สุดเกี่ยวกับภาพยนตร์คือการก้าวไปข้างหน้า, การปลดเปลื้องความเย็น, การปลดผู้มีอํานาจและวิธีที่ฮีโร่หนุ่มหลงตัวเองหมกมุ่นอยู่กับตัวเองและหลงลืมสังคมขนาดใหญ่
มีสายตรงผ่าน “Breathless” ไปยัง “บอนนี่และไคลด์” “Badlands” และความวุ่นวายของเยาวชนในช่วงปลายทศวรรษที่ 1960 ภาพยนตร์เรื่องนี้มีอิทธิพลสําคัญในช่วงยุคทองของฮอลลีวูดในปี 1967-1974 คุณไม่สามารถเริ่มนับตัวละครที่รับบทโดย Pacino, Beatty, Nicholson, Penn ซึ่งสืบเชื้อสายมาจากมิเชลนักฆ่าที่กล้าหาญของฌองพอลเบลมอนโดโดยตรง
”Breathless” ยังคงเป็นภาพยนตร์ที่มีชีวิตที่ยังคงพลังที่จะแปลกใจและเกี่ยวข้องกับเราหลังจากหลายปีมานี้ สิ่งที่น่าสนใจเหนือสิ่งอื่นใดคือความไร้เดียงสาและผิดศีลธรรมของตัวละครหนุ่มสองคนนี้: มิเชลโจรขโมยรถที่เป็นไอดอลของโบการ์ตและแสร้งทําเป็นแข็งแกร่งกว่าเขาและแพทริเซีย (Jean Seberg) ชาวอเมริกันที่แอบดูนิวยอร์กเฮรัลด์ทริบูนฉบับปารีสในขณะที่รอลงทะเบียนเรียนที่ซอร์บอนน์ พวกเขารู้ไหมว่าพวกเขากําลังทําอะไรอยู่? การฆ่าที่สําคัญทั้งสองอย่างในภาพยนตร์เกิดขึ้นเพราะมิเชลบังเอิญเข้าสิงปืนของคนอื่น การมีส่วนร่วมของแพทริเซียกับเขาดูเหมือนจะได้รับแรงบันดาลใจในส่วนที่เท่าเทียมกันโดยความรักเพศและความหลงใหลในบุคลิกอันธพาลของเขา
มิเชลอยากแกร่งเหมือนดาราในหนังที่เขารัก เขาฝึกการแสดงออกทางสีหน้าในกระจกสวม fedora และไม่เคยเห็นไม่เคยเห็นโดยไม่มีบุหรี่เอาหนึ่งออกจากปากของเขาเท่านั้นที่จะแทรกอีก ดังนั้นบุหรี่ทุกหนทุกแห่งคือบุหรี่ที่ก๊อดดาร์ดล้อเล่นเราเพียงเล็กน้อยเมื่อลมหายใจที่กําลังจะตายของมิเชลเป็นควัน แต่เบลมอนโดตอนอายุ 26 ยังคงมีวัยรุ่นอยู่ในตัวเขาและเป็นครั้งแรกที่เราเห็นเขาหมวกของเขาและแม้แต่บุหรี่ของเขาดูใหญ่เกินไปสําหรับใบหน้าของเขา เขา “น่าเกลียดอย่างถูกสะกดจิต” บอสลีย์คราวเธอร์เขียนไว้ในบทวิจารณ์นิวยอร์กไทมส์ที่ปั่นป่วนของเขา แต่นั่นไม่ได้ป้องกันเขาจากการเป็นดาวรุ่งชาวฝรั่งเศสที่ใหญ่ที่สุดระหว่างฌองกาบินและเจอราร์ดเดปาร์ดิเยอ
เซเบิร์กเริ่มอาชีพใหม่หลังจากเปิดตัวหายนะในอเมริกา ออตโต พรีมิงเกอร์
จัดฉากค้นหานักแสดงชื่อดังของ “เซนต์โจน” (1957) และแสดงมาร์แชลทาวน์ วัย 18 ปี, ไอโอวา, สาวน้อยที่ไม่มีประสบการณ์ Seberg ได้รับความคิดเห็นที่น่ากลัวไม่สมควรได้รับทั้งหมดและประกาศที่ไม่ดีมากขึ้นสําหรับ “Bonjour Tristesse” (1958) ซึ่ง Preminger ทําต่อไปเพื่อพิสูจน์ตัวเองถูกต้อง เธอหนีไปยุโรปซึ่งเธออายุเพียง 21 ปีเมื่อ Godard โยนเธอสําหรับ “หายใจไม่ออก”
แพทริเซียของเธอเป็นปริศนาที่ยิ่งใหญ่ของภาพยนตร์ มิเชลเราสามารถอ่านได้มากหรือน้อยเมื่อเห็น: เขาท่าทางเป็นนักเลงรักษาซุ้มเย็นกลัวอยู่ข้างใต้ บุคลิกภาพของเขาเป็นการแสดงที่ทําหน้าที่ปกปิดความสิ้นหวังของเขา แล้วแพทริเซียล่ะ ยังไงก็ตาม มันไม่เคยสําคัญเท่าที่ควร ถ้าเธอคิดว่าเธอท้อง และมิเชลเป็นพ่อคน เธอได้รับข้อมูลที่น่าตกใจเกี่ยวกับมิเชล (ว่าเขาเป็นนักฆ่าว่าเขาแต่งงานแล้วเขามีมากกว่าหนึ่งชื่อ) ด้วยการแยกตัวที่ชัดเจนเช่นนี้ที่เราศึกษาว่าใบหน้ากามินที่ปั้นได้อย่างสมบูรณ์แบบและสงสัยว่าเธอจะคิดอะไรได้บ้าง แม้แต่การทรยศของเขากลับกลายเป็นว่าไม่เกี่ยวกับมิเชลและไม่เกี่ยวกับถูกและผิด แต่เป็นเพียงการทดสอบที่เธอตั้งไว้สําหรับตัวเองเพื่อตรวจสอบว่าเธอรักเขาหรือไม่ เป็นที่น่าสังเกตว่าบทวิจารณ์ของภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้อธิบายว่าเธอเป็นสัตว์ประหลาด – ชั่วร้ายมากขึ้นเพราะเธอถูกหลอกน้อยกว่ามิเชล
การถ่ายทําของ “Breathless” ได้รวบรวมเกี่ยวกับมันร่างกายของตํานาน มันเป็นหนึ่งในภาพยนตร์สําคัญของ French New Wave ซึ่งปฏิเสธโรงภาพยนตร์ฝรั่งเศสแบบดั้งเดิมที่ทํามาอย่างดีและโอบกอดสไตล์ส่วนตัวที่หยาบกร้านและทดลองมากขึ้น ผู้กํากับนิวเวฟหลายคนเริ่มเป็นนักวิจารณ์นิตยสารต่อต้านการก่อตั้ง Cahiers du Cinema เครดิตสําหรับ “Breathless” เป็นการโทรม้วนคลื่นลูกใหม่รวมถึงไม่เพียง แต่ทิศทางของ Godard แต่เป็นเรื่องราวดั้งเดิมของ Francois Truffaut (Godard เขียนสคริปต์การยิงในแต่ละวันในตอนเช้า) Claude Chabrol เป็นนักออกแบบการผลิตและที่ปรึกษาด้านเทคนิคนักเขียน Pierre Boulanger รับบทเป็นสารวัตรตํารวจและมีบทบาทเล็ก ๆ สําหรับ Truffaut และ Godard เอง (ในฐานะผู้ให้ข้อมูล) ทุกคนอยู่ที่งานปาร์ตี้ ผู้ช่วยผู้กํากับคือปิแอร์ ริสเซียนท์ ซึ่งสวมหมวกมากมายที่เขาอธิบายได้ง่ายๆ ว่ารู้จักคนในโรงหนังมากกว่าคนโสดคนอื่นๆ
Jean-Pierre Melville ซึ่งภาพยนตร์อาชญากรรมของตัวเองในช่วงทศวรรษที่ 1950 ชี้ทางไปสู่คลื่นลูกใหม่รับบทเป็นนักเขียนที่สัมภาษณ์โดยแพทริเซียที่ Orly ซึ่งเขาอธิบายเกี่ยวกับชีวิตและเพศ (“สองสิ่งที่สําคัญในชีวิต สําหรับผู้ชาย ผู้หญิง สําหรับผู้หญิงเงิน”) “Bob le Flambeur” (1955) ของเมลวิลล์ถูกอ้างอิงเมื่อเราพบชายที่แจ้งเกี่ยวกับ Bob หรือเมื่อมิเชลบอกเพื่อนว่า “Bob นักพนันจะจ่ายเงินเช็คของฉัน” 20รับ100
